阿曼艺术的兴起
从国土曾一度横跨非洲和印度的王国,到让商人们寄予厚望且浑身带香的发达乳香贸易,阿曼苏丹国(以下简称阿曼)的历史不仅源远流长而且充满传奇色彩,但是说来也奇怪,这是一段长久以来都没有色彩的历史,也就是说缺失了艺术——直到现在。我上次来马斯喀特的时候,有幸能约见 Stal 美术馆的合伙人兼艺术总监 Hassan Meer 并深入了解迅速发展中的阿曼艺术。
随着多家博物馆举办像 Anwar Sonya(最左边的画作)等阿曼艺术先驱们的作品展以及展览会、日益增多的互动展览会和实验性公共展览,阿曼的艺术界正在不断发展中。这个沿海海湾国家的艺术领域在七八十年代时期开始大规模发展,它的发展速度现已趋于缓慢但仍稳健。
阿曼的艺坛文化起源自哪里?又是从哪里开始?
我们并没有人们所说的坚实的艺术历史,就这一点而言,对发生于七八十年代以前的任何形式的运动进行评断都是比较困难的。我可以这么说,当时我们在涌现更多抽象作品之前确实以现实和古典风格开始,但是很难确切地说如何开始和从哪里开始。阿曼确实有许多艺术家,他们将自己的一生贡献给了艺术,同时也贡献给了阿曼艺术社团新运动的组织事业,但是却也并非总是如此。七八十年代之前,艺术基本上是一项独立的冒险事业,而且在阿曼它从没真正以运动或复兴的形式获得过关注。它之所以能够获得关注,在很大程度上还要归功于一群艺术家,也就是 Anwar Sonya、Rabha Mahmood 和 Maryam Abdulkarim Al Zadjali,后者目前是阿曼美术协会的会长。这三位艺术家在任何社团或著名的艺术圈子出现之前就开始了艺术事业,然后就这么顺应潮流而行。自从他们开启了这项以艺术为中心的事业,阿曼艺术才真正迎来了激动人心的快速发展。或许更加令人振奋的是我们所处的初期状态让我们可以不断看到这些先驱中的一些人持续创作出大量名作。
Anwar Sonya 是阿曼七八十年代艺术运动最重要的先驱之一,上面这幅画作就是他的作品。在那之前,艺术主要局限于传统图案和设计,但是伴随着小规模的艺术革命,全新的色彩、形态和思想开始渗入阿曼文化。
人们可以看到灯箱上的照片、市场旧门上的电影以及各种各样的新潮事物,可谓轰动一时。可能其中最棒的地方是我们所得到的反响,人们很喜欢它。
如果阿曼艺术的兴起直到最近才开始,你觉得它现在处于哪个阶段?
我们当下正处于一个十分振奋人心的阶段。我们十分幸运,仍有数位阿曼艺术先驱人士在圈内活跃并创作,而且他们正开始融入和影响更年轻的一代——其中有名的艺术家包括 Budoor Al Riyami 和 Issa Al Mufarji。我们正在进步,这一点是肯定的,但是我不认为这样的进步速度足够快,或许也达不到我们部分人心中的标准。马斯喀特的美术馆资源有点匮乏,我们大约只有五家美术馆,而人们仍需要从社交媒体上获取艺术和电影的信息。但是我们在这种情况下也发现了装置艺术方面的创新方法并将艺术带进公共场所。
以什么方式?
例如,“城市与街道(The City & The Street)”活动,这次深入概念与实验艺术的尝试于 2001 年开始。我们在一家普通的美术馆里开启这个活动,但是 2007 年的时候,我们想要尝试一些更具挑战性的事情,想要更面向大众一点,所以我们把这个活动带到了大街上。马斯喀特到处都有艺术的身影,甚至是像旧市场这样的地方。人们可以看到灯箱上的照片、市场旧门上的电影以及各种各样的新潮事物,可谓轰动一时。可能其中最棒的地方就是我们所得到的反响:人们很喜欢它。我们这次冒险将艺术带到大街上,结果却大获成功,人们开始对艺术有更多的了解,开始感兴趣,并乐在其中。因此我认为我们正以这些方式努力加快阿曼艺术的发展速度,而且我觉得这十分奏效。可以说是稳扎稳打。
阿曼通过展出阿曼本土艺术家和国际艺术家的作品来增强在海湾区域的影响力。马斯喀特 Stal 美术馆展出由伊拉克画家 Sinan Hussein 创作的多幅油画作品,这一行动向世人展示了整个中东地区的艺术圈正在进步。
那么当下在阿曼哪种类型的艺术正受欢迎,是更倾向于抽象、现实、古典还是混合形式?
现在看起来是所有的东西都掺杂了一点,以相当健康的组合混合在一起,但是我认为焦点似乎是新型媒介。像摄影、录像和装置艺术。显然,我们并没有很悠长的艺术史,但这也让我们以一种很酷的方式免受传统媒介的束缚。我们使用这些新工具进行创作,而我们不见得会受到某些陈规戒律的影响。特别是年轻人十分热衷于使用现代工具进行艺术创作。这其中的部分原因是因为这些工具都是现成的。每个人手上都有一部平板电脑、电脑或智能手机,现在他们开始释放这些工具的艺术力量,真的很棒。这些工具加上这里的各种艺术人才,这种组合拥有能创造出扣人心弦的电影和摄影作品的能力,而且所有这些都可以轻松地共享。似乎阿曼的年轻人也正急起直追——他们正利用这些科技产品进行艺术创作。因此当画坛仍欣欣向荣并不断涌现大量抽象和现代作品时,阿曼艺坛有相当大一部分人正在使用各种新媒介进行试验和创作。
我们并没有很悠长的艺术史,但这也让我们以一种很酷的方式免受传统媒介的束缚。我们利用这些新的工具进行创作,而且我们不见得会受到某些陈规戒律的影响。
那么如果有人想来马斯喀特,他们在哪里可以看到这个相对近期的阿曼艺术呢?
马斯喀特现在有数家享誉在外的美术馆,就我个人而言,我会推荐 Bait Al Zubair 博物馆(原是一座私人住宅,后成为马斯喀特老城的一家博物馆,Gallery Sarah 画廊是它的组成部分之一)、位于穆特拉并可俯瞰滨海路的 Bait Al Baranda 美术馆、 Bait Muzna 美术馆——它是一座位于马斯喀特老城区阿姆兰皇宫(Al Alam Palace)对面的阿曼传统三层住宅,当然还有位于现代的 MadinatQaboos 区的 Stal 美术馆。这些美术馆不仅展示阿曼本土艺术家的作品,也展出国际艺术家的作品,还会定期举办展览会。从相当标准的展览到更为现代的展览,甚至到偶尔举办的实验性展览,几乎应有尽有,这些地方都是探索马斯喀特艺术圈的绝佳起点。
马斯喀特美术馆之一的 Bait Al Baranda 主办过歌剧画廊(Opera Gallery),在展览期间几位阿拉伯艺术家的作品也与众多的知名国际艺术家作品一起展出。由 Stelio Diamantopoulos 创作的苏丹卡布斯陛下和歌手乌姆·库勒苏姆(Um Kulthum)的画像被置于 Bon Bon 的两边展出,与它们一起的是 Laurence Jenkell 创作的作品《阿曼国旗》(Omani Flag),这些画作的前方是一个 Arman桌。这些展览给阿曼带来了越来越多的活力,虽然规模仍小,但在不久的将来,海湾国家的艺术领域将会开始快速发展起来。(照片由 Bait Al Baranda 美术馆提供)
你觉得阿曼艺术在这之后会朝什么方向发展?
阿曼仍需专注于建设艺术文化。我认为专注学校艺术教育和与年轻人的艺术交流变得越来越重要——那是未来的希望所在。我们已经开了一个好头,尽管我们只是一个拥有 50 年历史的社团,但是我们就在这里,我们正在不断成长,而那才是最重要的部分。而令人兴奋的另一点是人们乐在其中。人们很享受观赏艺术作品并深入了解艺术的过程,而有了那样积极的社会反响,我认为我们的未来只可能是向上发展的。
首图:马斯喀特 Stal 美术馆合伙人兼艺术总监 Hassan Meer 站在他作品的前方。虽然阿曼的美术馆数量仍比较小,但 Hassan 对于从七八十年代开始就在海湾国家出现的艺术发展潮抱持积极乐观的态度。